FRANCOISE PACÉ Vit et travaille en France 1982 Galerie NRA, Paris 1983 Musée de Saint-Etienne 1986 Séjourne aux USA 1987 Exposition collective Musée de Colombus , Ohio, USA 1988 Studio Naço Paris 1992 Installation des « briques goudronnées » au Musée de Bernay 1993 Commande du frac de Haute -normandie, 1993 Installation de 75 toiles flottantes sur la Risle à Pont-Audemer 1994 Résidence d’artiste Lycée de Chambray (chartreuse) 1996 Musée de Louviers Installation de 30 toiles flottantes sur l’Eure 1997 Musée de Bernay , Installation sur le thème « regard de vache » 1997 En collaboration avec Karine Saporta, Xavier Lambert, Jean-michel Philippe, réalisation du film « Traces » 1998 Film « traces » sélectionné au festival vidéo de Clermont-Ferrand 1998 Réalise « Le frisson de la vierge » 3 minutes, collaboration avec Jean- Michel Philippe et Catherine Deknuydt. 1998 Realise « All around » 2 minutes 20 1998 Exposition collective au Quartz, Brest 1999 Conception de décors et costumes œuvre musicale composée par D. Preschez 2001 Galerie des amis du musée d’art moderne, P.M.M.K ,Ostende Belgique 2001 Livre d’artiste avec Jude Stefan 2002 Acquisition par le FRAC de Haute-Normandie du livre et de ses travaux préparatoires 2002, Galerie du fleuve Paris, 2002 L’autre Galerie Bruxelles 2002 Livre d’artiste avec Daniel Leuwers 2003 Livre d’artiste avec Ildasio Tavarés 2003 Livre d’artiste avec Annie Ernaux 2003 Prieuré st Côme Tours, Autre Galerie 2004 Installation, mesure et démesure, Compiègne 2005 Les 2 angles, Flers, Réseau de galerie d’art 2005 Galerie,Vie de Bohème Broglie, Livre d’artiste avec Léo Baron 2006 Résidence d'artiste, Les iconoclasses à la galerie Duchamp, Yvetot 2006 Acquisition d’un grand dessin par le FRAC de Haute-normandie 2006 Réseau de galerie d’art de Basse-normandie 2006 Acquisition par le FDAC de l’Orne 2006 Galerie plume Paris 2006 Galerie Amourette Rouen 2007 Galerie Plume Paris 2007 Réseau de galerie d’art, de Basse-normandie 2007 Livre d’artiste avec Henri Meschonnic 2007 A l’usine,Bruxelles, 2007 Aide a l’installation par la DRAC Basse-Normandie 2008 La maison des arts Evreux 2008 Musée des beaux arts d' Alençon, Réseau de galeries 2009 Résidence d'artiste, 2angles les transitives Flers 2009 Hotel de ville de Rouen 2009 Château de Carrouges 2009 Angers l'Enceinte 2010 Acquisition par le FDAC de l’Orne 2010 Chapelle des Ursulines Ancenis pays de Loire 2010 Galerie Plume textes Paysage, voies et voix « J’ai cherché dans mon encre ce qui ne pouvait y être quêté : la tache pure au delà de l’écriture souillée » René Char Le paysage existe –t-il ? Le paysage est un espace. Un lieu toujours en mouvance jamais fixe. Il se modifie au gré des saisons, des lumières et de l’humidité, du travail des hommes Il ya des paysages ouverts et des paysages plus secret plus fermés. -Je me suis intéressée à ces premier paysages ceux que l’on peut attraper du regard quand on se déplace en voiture à pied ou en train. Ceux qui nous entourent et forment notre espace quotidien et que nous oublions parfois de regarder. Mais c’est au fond du corps que s’ouvre le plus poignant des élans qui fait que ce besoin d’horizons, d’espace, de hauteur, d’air, et enfin de contemplation engendre la création. Revendiquant dans mon travail sur le paysage une universalité graphique et poétique à travers l’utilisation de la «  non couleur ». Le dessin au lavis me permet d’être le plus proche d’une communication avec l’espace ou l’univers. -Et puis plus tard ceux plus secret que la résidence d’artiste à 2angles centre d’art contemporain en basse Normandie (Flers) m’a amené à regarder, interroger et interpréter. Le chemin creux visualisé comme une chambre un espace clos dans le paysage. un espace intime que je nommais la chambre. C’est le lieu de notre naissance. Le tout premier paysage qui se prolonge juste à la porte de notre maison, puis au jardin et plus loin derrière; le paysage, le grand. M’octroyant ici un retour à la couleur. Le geste même modifié par la qualité de la matière. Habiter le paysage c’est habiter le monde. Le monde devient accessible à quelques heures de chez nous. Consommer le paysage pittoresque, il interfère sur notre curiosité et intérêt à notre propre paysage. Et pourtant qui sait en jouir dans les mouvements subtiles du temps qu’il fait, du temps qui passe, du travail des hommes et de la lumière peut y trouver une profonde joie. Sommes-nous encore capable d’Habiter notre paysage? Habiter ne correspond-il pas à savoir prendre en ses bras ce paysage comme fragment de soi ? Marcher, regarder, suivre la route, le chemin. Le paysage se déroule doucement, se déploie comme un tissu, longtemps resté enserré autour de son tube de carton. Là, chacun au rythme de ses pas, suivant notre taille se laisse emmener dans une perception et une symbiose entre l'être et le paysage. Il se déroule si doucement dans le plus grand des lointains et si rapidement près des éléments les plus proches, arbres, pilonnes, maisons formes naturelles, formes construitres. « Montagne, rocher, bambou, arbre, rides sur l'eau, brumes et nuages, toutes ces choses de la nature n'ont pas de forme fixe; en revanche, elles ont chacune une ligne interne constante. C’est cela qui doit guider l'esprit du peintre »Su Tung-po Le paysage se construit au fils du temps , et cela nous préoccupe et nous inquiète. Le paysage est notre tout, nous sommes son centre. Il se déploie pour mieux s’y sentir seul. J’y choisi ma place, mon espace, ma vue, ma vision ; comme voir au-delà, plus profond, plus loin, plus mystique aussi. « l’œil accomplit le prodige d’ouvrir l’âme ». « Parce que profondeur, couleur, ligne, forme, mouvement, contour, physionomie sont des rameaux de l’être. (Merleau-Ponty) « C’est tout un paysage qu’évoque Merleau-Ponty, un paysage qui déjà avait capté l’esprit avec l’œil, où le proche se diffuse dans le lointain et le lointain fait vibrer le proche, où la présence des choses se donne sur fond d’absence, où s’échangent l’être et l’apparence.(Claude Lefort) Le paysage est peut-être l’air qui entoure chaque élément qui le constitue. Il est une nécessité, une urgence à retranscrire ce qui défile sous les yeux. Le paysage se capte dans le mouvement ( de vie). Le paysage commence et fini sur le papier. Là assis dans l’herbe ou sur la pierre, caressant la feuille de papier que je noircie de ce paysage face à moi, je construis une sorte de présent intime de l’espace. Françoise Pacé octobre 2010 le Rien et la poursuite du Tout  El mundo nos contiene, pero nosotros contenemos el mundo. Somos la cueva de piedra donde el mar respira : llena de vibraciones asciende asciende en una cùpula de sonidos, pero no se desmorona cuando la ola se va. Sonia Sanoja A traves de la danza Dégagé des tentations et des expériences autobiographiques l’œuvre de Françoise Pacé semble avoir acquis une « autonomie » d’expression. Cette grande légèreté et (ou) cette grande liberté ne doivent rien au hasard. Elles répondent à une gestuelle parfaitement maîtrisée et acquise par l’artiste, la matérialisation palpable d’une chorégraphie de la pensée et du corps. Les « reliefs » révélés par la relation fusionnelle de l’encre et du papier ne sont des paysages que par la puissance évocatrice de la « tache » et l’imagination créatrice. L’artiste dans une démarche mémorielle, sensorielle reproduit sur le support le mouvement du corps et sa présence physique et psychique dans le paysage « réel ». Les cheminements au petit matin dans la campagne normande, la contemplation des paysages traversés établissent une relation entre le regard, la pensée et la lumière filtrée des épaisseurs humides de l’air. La pensée serait-elle un filtre entre l’être et l’étant ? Ainsi l’œuvre ne parle pas de paysage, mais de profondeur du paysage. Elle ne parle pas non plus de l’individualité, le « je », mais d’un Tout. L’invisible avance suspendu dans l’air, enveloppant de voiles de soie aux transparences opaques les précisions, les détails superflus qui obstruent le regard et détournent la pensée. Les « paysages » ainsi révélés par l’artiste s’apparentent aux représentations dans la peinture de la Renaissance italienne où ils apparaissent toujours en arrière plan. Paysage évanescents, lointains, presque inaccessibles, ils symbolisent un « ailleurs ». Les figures au premier plan nous ramènent à la réalité humaine dont faisait référence l’œuvre autobiographique de Françoise Pacé. L’artiste a su évacuer les figures du premier plan pour nous livrer une œuvre totale, dépourvue de superflu : le rien et la poursuite du Tout. Nicole Zapata conservateur en chef des musées de Tarbes septembre 2009 Les amis de cimaise 2009 Par son travail pictural, enfin, Françoise Pacé illustre un questionnement renouvelé sans relâche, depuis des années, sur le paysage, son lien avec le voyage, mais aussi le quotidien et son cortège d’immuables repères. Lors du processus d’élaboration de ses toiles les plus récentes, « la prégnance massive des arbres, comme sujet, me ramène au travail du peintre, note-t-elle, et ces allers-retours du motif à l’atelier sont comme autant de possibilités de créer ». De fait, le paysage, véritable toile de fond d’un lieu, qu’il soit professionnel ou personnel, est à la source de la recherche de l’artiste, sa vision du « chez soi » de l’habitant, propre à tout individu, comme l’habité se réfère au monde. Et de conclure : « Nous habitons notre corps ; nous habitons notre logis ; nous habitons le monde. »Samantha Deman